Mini Berio

Pour les tout-petits et les adultes qui les accompagnent

en cours

Concert
lieu d'écoute mobile

Mini Berio explore les prémices de la parole, enquête sur la voix à la lisière du mot. Les plus  jeunes, avant de dire, commencent par imiter les phrasés et les intonations qu’ils entendent. Ils  reproduisent quelques interstices-expressions « euh », « hé », « oh », des rythmes faits de syllabes,  des mélodies de voyelles. Ils jouent de la parole avant de lui donner un sens exact. Ils esquissent  le Dire dans l’élan d’un geste vocal. Ils chantent leur langue à venir avant de la parler. Je voudrais  que ce concert soit une rencontre entre l’écoute des premiers pas dans la langue et l’écoute de  la musique. 

Artiste interprète

Stella Cohen Hadria, chanteuse, comédienne et directrice de l’association Ça arrive, développe  depuis 2019 une recherche fondamentale sur la voix et les entours de la parole. Elle s’intéresse  particulièrement aux ponts entre voix parlée et voix chantée, aux gestes vocaux qui révèlent la  singularité de chaque flux de parole. Auparavant elle a créé avec la Cie le chat perplexe un  grand nombre de spectacles jeune public.  

La voix, une matière première à part entière

Mini Berio est un concert qui se crée ensemble.  

C’est un terrain de jeu où la voix est un des modules du jeu.  

La voix, à travers des jeux d’improvisation et l’écoute, expérimentera les prémices du verbe. La  voix active, la voix qui résonne, qui « géolocalise », la voix qui se tait pour laisser naître d’autres  voix, la voix tantôt liée, tantôt rythmée. Les voix qui dévoilent et qui chuchotent. Une voix qui se  modifie par les déplacements de la tête, des mains et de tout le corps.  

Le son de la voix comme guide dans l’espace de l’écoute.  

Une scénographie de l’écoute

Nous imaginons un espace où les enfants de six mois peuvent écouter et regarder dans des  transats adaptés, ceux d’un an se déplacer et toucher les matières, et les plus grands dialoguer  en mouvement. Cette scénographie a pour vocation d’être tout-terrain.  

Elle est :  

Un lieu où je peux m’installer confortablement pour écouter et regarder  

Un terrain où je peux ramper, marcher et où je peux toucher des objets aux textures différentes  Un endroit dans lequel je peux vocaliser, dialoguer, chanter  

Un espace délimité par la portée de la voix dans tous ses états. 

Le processus de création

Une des questions centrales de cette création est : comment élaborer un concert qui propose une liberté de voix et de mouvement aux jeunes auditeurs tout en suivant un chemin, une ligne du temps avec un début, une fin et des étapes de différentes énergies ?  

Ainsi, l’expérimentation avec les enfants paraît indispensable dans la construction du spectacle.  

Pour créer ce concert, Stella fera des allers-retours entre résidences en solo ou en équipe dans  des lieux de musique et immersions dans les crèches, Maisons d’Assistantes Maternelles et avec  des Relais Petite Enfance du territoire. Lors de ces immersions, elle s’appura sur la partition ludiques de Luciano Berio et ‘inspira d’autres compositions  contemporaines écrite pour la voix. Ces  compositions seront le point d’appui pour débuter le dialogue et improviser avec les vocalises  des enfants. In fine, elle souhaiterait avoir une palette de morceaux composés et des structures  de « jeux à improviser », « jeux à converser ».  

Ce concert s’adressera aussi aux adultes. Il leur proposera de leur faire entendre sous un autre  angle les babillages du quotidien. Et à travers l’écoute et l’attention des plus petits, de  s’immerger dans les bruits de musique, les langages de sons et les chants. 

Distribution
de et avec Stella Cohen Hadria regard extérieur Martine Altenburger Scenographie Melanie Leduc
Production
Produit par Association Ça Arrive Association Ryoanji- Epicentre
avec le soutien de